Fechas:

Martes 15, 22, 29 de octubre y 5 de noviembre de 18 a 20 h. ( Presencial )

Lunes 14, 21, 28 de octubre y 4 de noviembre de 19 a 21 h ( Online )

Descripción:

En este curso, los participantes profundizarán en el análisis y desarrollo de sus propias narrativas personales, abordando tanto el proceso de investigación como la producción creativa. A lo largo de las sesiones, se estudiarán ejemplos de la autobiografía en la literatura, el cine y las artes visuales, con el objetivo de comprender cómo un acontecimiento personal puede ser transformado en un discurso coherente y una narrativa visual estructurada. Las propuestas seleccionadas finalizarán en la creación de un fanzine individual, el cual podrá ser presentado en una exposición grupal durante la agenda 24/25 de la galería. 

Ejes temáticos del curso:

1. La historia creada: 

   - Estudio profundo sobre las cuestiones esenciales del género autobiográfico.

   - Análisis desde la literatura, el cine y las artes visuales.

   - Recorrido histórico y visionado de obras significativas de diferentes épocas y disciplinas.

2. Metodologías académicas: 

   - Estrategias para dar comienzo y cierre a un proyecto creativo.

   - Desarrollo y estructuración de la investigación personal aplicada a la creación artística.

3. Memoria e invención:

   - Reflexión sobre la construcción de un discurso autobiográfico, combinando elementos de la memoria y la creatividad.

   - Análisis crítico de las producciones personales de los participantes.

4. Presentación final:

   - Diseño y producción de un fanzine individual como resultado del trabajo del curso.

   - Oportunidad de presentar el trabajo en una exposición grupal (según disponibilidad del calendario de la galería).

Objetivos :

- Fomentar la capacidad crítica y reflexiva sobre las propias experiencias.

- Desarrollar habilidades para transformar narrativas personales en obras artísticas.

- Proporcionar herramientas metodológicas y técnicas para la creación de proyectos narrativos visuales.

- Integrar el estudio de obras y artistas como parte del proceso de creación, potenciando la exploración y el desarrollo de nuevas perspectivas tanto formales como conceptuales.

• Los encuentros serán semanales, en dos versiones: presencial y online y tendrán una duración de 2 horas cada uno.

• Los encuentros presenciales serán en The Stendhal Room como también la presentación final

• Se habilitará un grupo de WhatsApp para consultas, intercambio de ideas y comentarios entre los participantes durante la semana.

• Los asistentes tendrán acceso a todos los materiales presentados, incluidas las obras visualizadas y las lecturas recomendadas.

• El curso concluye con la producción de un fanzine y la participación en una expo colectiva.

• Destinado a: fotógrafas, ilustradores, artistas visuales y poetas con cámara

• Grupo reducido: hasta 6 personas 

• Precio final: 95€